Что смотреть в «КУБЕ»: от уличного искусства до авангарда

Что смотреть в «КУБЕ»: от уличного искусства до авангарда

От уличного искусства до абстракции, от металлических скульптур до забытых имён русского авангарда — в «КУБЕ» открываются сразу 14 экспозиций. Ниже — главное о каждой.

Большой зал / галерея Синтакс

  • Кирилл Кто «Муха села на варенье» (30 мая — 5 июля). Один из главных российских уличных художников переносит в галерею свои символы: глазки, ниши, шрифтовые композиции и лестницу-самолазку. В проекте участвует MARKS GROUP.
Работа Кирилла Лебедева (Кто).
  • Совместный проект «Опрозрачнивание» (30 мая — 5 июля). MARKS GROUP + Кирилл Кто + Куб.Маркет: вырезанные глаза в строительных баннерах превращают фасады в окна между городом и стройкой.
Работа Кирилла Кто. Фотофиксация.
  • Анна Сави «нет гравитации» (30 мая — 9 августа). Акварель и стабилизированные цветы на стыке голландского натюрморта XVII века и современной бьюти-культуры. О хрупкости, увядании и мумификации молодости.

Галерея ЛУЧ

Нальби «Поля зрения» (30 мая — 5 июля). Абстракция и экспрессионизм: широкие жесты, яркая палитра, пейзажи как поле восприятия.

Галерея Радость (Joy Gallery)

«Хорошо дышать» (30 мая — 5 июля). Групповая выставка про внутренние состояния через природу: лес как бессознательное, золотые полотна с исчезающими горами и бронзовая девушка с цветком.

Куб.Маркет

Анастасия Григорьева «Транзит» (30 мая — 5 июля). Дебютный проект художницы со сценографическим бэкграундом. Город как последовательность кадров, а ежедневные маршруты — как способ проживать внутренние процессы.

Галерея Шмуклер

Наталья Чобанян «На месте руин вырастут цветы» (30 мая — 5 июля). Фрески аль секко о разрушении не как утрате, а как естественном процессе жизни. Руина как диалог человека и природы.

Галерея МАРШ

Владимир Ермаченков «Формы времени. Мультивселенная» (30 мая — 5 июля). Дебют хореографа и перформера в статичных формах: коллажи и «стелы радости» из игрушек, шипов и машинок 1950-х.

Галерея ТРИПТИХ

Любовь Ремизова «Потерянная невеста» (30 мая — 5 июля). Металлические объекты как состояния женской телесности, которую веками читали, проецировали и не слышали.

Галерея Монарт

«(Не)узнаваемое» (30 мая — 5 июля). Неясные очертания и расплывчатые контуры от шести художниц. Возможность отвлечься от повседневности через поэтическое угадывание.

Галерея КультПроект

«Красочная рефлексия» (30 мая — 5 июля). От индустриального до гиперреалистического — ландшафты как размышление о текучести времени.

Галерея Купол

Михаил Рогов «Шаг к горе» (30 мая — 5 июля). Графика, созданная во время паломничества на Афон. Каждый лист — шаг по тропе к духовной вершине.

Поп-ап проект (галерея PLANZ)

Александр Жерноклюев «История “Красных матросов”» (30 мая — 5 июля). Гротескные, экспрессивные и жизнерадостные матросы — от живописи до графики и орнаментальных паттернов.

Галерея Анастасии Постригай

Зенон Комиссаренко «Звучание космоса» (3 июня — 5 июля). Ученик Малевича, классик русского авангарда и нонконформизма. Графика, где музыка переходит в космос. Возможность открыть забытое имя заново.

Где: Москва, Тверская, 3 (The Carlton, Moscow, -2 этаж)
Когда: 30 мая — 5 июля 2026 (у части проектов даты могут отличаться)
Вход: по билетам в пространство арт-платформы «КУБ»

Заглавная иллюстрация: Александр Жерноклюев. Красные матросы. Эскиз композиции 231. 2025. Бумага, гуашь.

Подписывайтесь на Skrew.ru в Telegram.

Комментариев нет

Комментариев нет