Поля Стриж — «собачья художница» с академическим бэкграундом, опытом работы внутри системы и стартом в искусстве со стрит-арта (опыт альтернативный). Она показывает в галерее «Бомба» проект «Железный дом» — о травме жизни внутри закрытого сообщества и подчинении его правилам. Диана Мачулина, куратор выставки, задала художнице несколько вопросов.
— Академическое образование — это хорошо или плохо?
— Если не занимаешься с конкретным интересным тебе репетитором или художником, оно может нанести психологическую травму. Оно загоняет в рамки: ты приобретаешь навыки, но боишься выйти за их пределы. Если получается скинуть эти оковы и посмотреть на искусство не только с точки зрения техники — тебе повезло. Но этот процесс перестройки взгляда долгий, и мало кому даётся.
— А нужно ли зрителю какое-то образование в области искусства?
— Работа может быть классной, но искусство зависит от контекста и текста. Если зритель поленился прочитать бумажку рядом, он работу не поймёт, хотя она могла бы ему понравиться. Это даже не начитанность и насмотренность, а правило хождения по выставкам — готовность вникать и понимать. Искусство слоисто, и, чтобы рассмотреть все слои, нужно проводить с произведением больше времени. Тогда ты можешь получить удовольствие.
— Как ты относишься к ИИ? Многие художники опасаются его как конкурента.
— Мне нравится использовать его как инструмент. В серии гумбихроматов он стал органичным: результат работы с нейросетями неповторим — сгенерить одно и то же дважды невозможно, так же как ручная печать всегда уникальна. У меня нет опасений насчёт ИИ. Я воспринимаю это как партнёрство. Про соперничество даже в голове нет — и не только с ИИ, ни с кем. Если ты не вступаешь в противостояние, тебя почти невозможно победить.
— В твоей выставке важная часть — керамика. Это противоречивая техника, она как будто борется со своей декоративностью и утилитарностью. Что ты открываешь для себя в ней?
— Керамика непредсказуема. Ты можешь всё сделать правильно по технологии, но получится иначе. И тогда понимаешь: это судьба — выходит лучше, чем ты планировал. Диалог с материалом, который сам показывает, как должно быть. Работа с этой техникой требует много знаний и точности. Я очень благодарна «Сводам» и Наташе Цыганковой — мастеру по керамике, которая помогала мне узнать все тонкости, вместе со мной смотрела на результаты и помогала их понять.
— Как ты стала работать с образом собаки? Что он для тебя значит?
— Я в три года хотела собаку и рисовала её. А потом мне стало удобно все высказывания как художника делать через этот образ. Он не всегда положительный, но всегда присутствует в мифологии, религии, культуре. Собака — и защитник, и охранник, и пастух. Но это же и животное, которое загоняет, убивает, которым травят. Она меняет роли в зависимости от контекста — амбивалентное существо, как и человек. Поэтому мой герой — собака, но я говорю про людей. Через животных легче говорить, потому что, когда речь идёт о другом человеке, мы закрываемся от чужой боли.
— Искусство, в отличие от басни, не имеет морали в конце. Но некоторые зрители спрашивали: кем лучше быть — волком или овцой?
— В системе «Железного дома» оба выбора нехороши. Если тебе по природе не свойственно ни то, ни другое, но есть только два варианта, то единственное лучшее — попытаться выйти из этой системы, разорвать круг принуждения. Волк не хороший и не плохой: ему пришлось стать жестоким, чтобы выжить, иначе его бы сожрали. Все согласны с этими правилами, потому что они не видели другой системы. Ты не можешь грустить о том, чего не знаешь. Я сразу поняла, что хотела бы сделать эту выставку в галерее «Бомба». Бомбоубежище — герметичное пространство, где мы не знаем, что там снаружи. Обитатели Дома лишены информации о других вариантах отношений. Но мы-то люди. И мои рассказы — про нас. И мы можем выйти из Железного дома.
Выставка «Железный дом» Поли Стриж работает до 10 июня 2026 года.
Автор фото: Таня Сушенкова
Подписывайтесь на Skrew.ru в Telegram.
