Выставочный проект «Пушкинская-10. Ковчег ХХI века»

Центральный выставочный зал «Манеж» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга открывает выставку «Пушкинская-10. Ковчег ХХI века». Выставочный проект представит коллекцию «Товарищества «Свободная культура» (Пушкинская-10), которая в марте 2023 года была передана в дар ЦВЗ «Манеж».

На выставке будут представлены более 400 работ – живопись, графика, скульптура, арт-объекты, фотография, звуковые инсталляции. Проект познакомит зрителя с феноменом петербургского неофициального искусства, а также покажет, как независимое творческое арт-сообщество повлияло на развитие современного искусства нашего города.

Юсупов Тимур. Натюрморт 2005–2009. Холст, масло.

Выставка будет состоять из экспозиционных блоков, объединяющих различные художественные группировки – Арефьевский круг, Газаневщина, ТЭИИ, Круг Стерлигова, Митьки и другие. У зрителей будет возможность узнать историю легендарного творческого сквота, увидеть многомерную, разнообразную коллекцию работ художников-нонконформистов.

Ковальский Сергей. Не дай в обиду русский язык. 2000.Ткань, бумага, масло.

Среди более 40 авторов, работы которых представлены на выставке, такие известные мастера как: Владимир Духовлинов, Рихард Васми, Юрий Нашивочников, Геннадий Устюгов, Анатолий Басин, Николай Сажин, Сергей Ковальский, Тимур Новиков, Евгений Орлов и многие другие. Их творчество представлено в лучших российских и зарубежных собраниях и отражает наиболее яркие художественные явления неформального искусства, сложившегося в Петербурге.

Шагин Дмитрий. Митьки 91. 1991. Холст, масло.

Свобода самовыражения и смелость в использовании художественных материалов, свойственная художникам «Пушкинской-10», повлияли на концепцию оформления выставки. За основу архитектурного решения взят образ «Ковчега XXI века», которой был придуман художниками Юлием Рыбаковым и Сергеем Ковальским на заре создания «Пушкинской-10». Это символ объединения свободных художников в бурное время перемен. В отдельных экспозиционных боксах, напоминающих грузовые контейнеры, будут представлены произведения разных художественных группировок.

Новиков Тимур. Египет. 1997 Ткань, акрил.

В пространстве Манежа будет воссоздан антураж легендарной локации. По замыслу авторов архитектурной концепции посетители попадут на Пушкинскую улицу, увидят знаменитый сквер и памятник поэту.

Цветовое решение пространства выставки повторит дизайн оформления самого Арт-центра «Пушкинская-10». Белые круги на красном фоне – это цвета флага арт-пространства, созданного художником Андреем Хлобыстиным.

Фронтинский Олег. Набережная. 2002. Холст, масло.

Команда Манежа подготовила для посетителей лекции, экскурсии, творческие встречи, арт-медиации, фотолаборатории для детей и взрослых, разнообразную инклюзивную программу. Каждые выходные в пространстве выставки будут проходить концерты, которые отразят многообразие музыкальной истории Пушкинской-10. Рок, джаз, свободная импровизация, экспериментальные проекты — все это можно будет услышать на площадке, просто купив билет на выставку. Музыкальная программа выставочного проекта сформирована под руководством музыканта-импровизатора, арт-директора Музея звука Дмитрия Шубина.

«Выставка позволит проследить историю возникновения и развития коллекции искусства легендарного петербургского Арт-центра «Пушкинская-10». Для Манежа этот выставочный проект — начало работы по изучению и сохранению уникального собрания из более чем 5000 работ, переданных «Товариществом «Свободная культура» в дар нашему музею. На примере этой коллекции можно наблюдать многообразие художественной, перформативной, музыкальной жизни нашего города», — Анна Ялова, директор Центрального выставочного зала «Манеж».

«Выставка включает в себя лишь 400 знаковых для коллекции произведений живописи, графики, скульптуры, объектов и фотографий, это небольшая часть обширного собрания. В результате активной, несущейся лавинообразным потоком художественной деятельности «Пушкинской-10», сформировалась коллекция, вобравшая в себя разнообразный, подчас стихийно собранный материал. Однако эта спонтанность подхода во многом способствовала исторической многомерности коллекции, насыщению ее наглядным ретроспективным смыслом. Она вобрала в себя значимые произведения мастеров ленинградского андеграунда 60-х, представителей нонконформизма 70-80-х, приверженцев радикальных форм развития пластического эксперимента, откликнувшихся на экзистенциальный призыв 90-х и на многообразную интригу реалий арт-практики 2000-х», — Марина Джигарханян, директор Музея искусства Санкт-Петербурга ХХ-ХХI веков.

Над выставкой работали:

Директор
Анна Ялова